Musikarchiv

Damit verleiht Elin Piel den Songs wenigstens in Ansätzen ein paar Haken und Ösen, die den Kompositionen ansonsten eher abgehen. Denn die Schweden agieren insgesamt zu harmlos und können den neun Songs auf „Suburban Island.

Dadurch sollte auch klar werden, dass The Pleasants auf „Forests And Fields” absolut nichts Neues bieten, wobei das freilich kein Qualitätsmaßstab ist. Den Amerikanern sind nämlich ein paar sehr schöne Songs wie „.

der einzelnen Elemente zusammengehalten, sondern von Dan Mangans warmer, sowohl melancholischer als auch optimistischer Stimme. Gelungenes Zweitwerk des Kanadiers..

Musikalisch immer um Details bemüht und diese erfolgreich verquickend, ergänzt um eingebettete Streicher sowie Piano-Sounds oder schlicht Handtrommeln, ist auch die Gefühlsseite eine überaus innige. Garrett Klahn und John .

Einzelne Songs aus „Gospel Of Man“ herauszuheben scheint vermessen und doch sieht man bei „Milk & Honey“ immer wieder die Sonne aufgehen. Ansonsten öffnen sich nach und nach die Melodien wie verwunschene Blüten und .

Es ist die Verbindung aus Leichtigkeit, Poesie und Schönheit, die einen zum wiederholten Hören dieses Albums verführt.

Die Folk/Country/Pop-Wundertüte „Livet“ ist aufgrund der hauptsächlich in Schwedisch gehaltenen Stücken eine kleine Herausforderung.

Von der ersten Sekunde ist dieses Album ätherisch und ummantelnd. Es will gar nicht große Stadien fassen, sondern einen kleinen Kreis von Menschen nah an sich ziehen und dann in seinen Bann ziehen..

Für Fans ein nicht mehr wegzudenkendes Kultalbum.

„Le noise“ konzentriert sich strikt auf das Zusammenspiel zwischen Youngs mal klagend-trotziger, mal brüchig-verletzter Stimme und seiner Gitarre.

Auf Instrumentenseite kommen dabei so exotische „Werkzeuge“ wie Drehleier, Rasseln, Darbuka, Bouzouki, Slideridoo, Ethno-Trommeln, Hackbrett, Dudelsack, Flöte, Harfe und Maultrommel zum Einsatz. Und auch optisch macht die .

Es purzeln genügend Träume, zarte Befindlichkeitsoffenbarungen und Reisen in eine ferne Welt auf „Without Why“, das am besten ist, wenn es auf nebelverhangenen Pfaden wandelt.

„A Room Where Your Paintings Hang“ zeigt dann wieder deutlich, dass Neutral Milk Hotel als Vorbild gedient haben müssen. So verschroben kann man Gitarren, Streicher und Bläser sonst doch gar nicht zusammenführen..

So ist das Album genau das, was man vorhergesehen hat - und das absolut nicht in negativem Sinne! „Folk's Not Dead: Live“ beweist die Live-Brillanz der Band. Die Tracklist ist eine harmonische Mischung der vergangenen Alben.

Wer „If I Don’t Come Home You’ll Know I’m Gone” ein bisschen Zeit zum wachsen gibt und nicht schon nach der ersten Albumhälfte aussteigt, erhält ein schönes Folk-Album.

Wie schön, dass es zur Abwechslung mal wieder um eine Künstlerin geht, deren Musik noch als handgemacht bezeichnet werden kann.

Auf „Creating Memories“ erwartet den Hörer kein nerviges auf Teufel komm raus auffallen wollen und kein Hinterherlaufen nach ach so hippen Mainstreamidealen. Es gibt zwar hörbare Vorbilder für die Liedstrukturen von Laura.

Ihm schwebte ein Album im Stil von Bands wie Wilco, Palace, Lambchop, Calexico und Smog vor, die in ihren Songs aus der Sicht des 34-Jährigen die dunkle Seite Amerikas beleuchten. Dahin wollte auch Lightbody, der sich um das .

Vielleicht sind 29 Tracks schon fast zu viel des Guten, doch für die oben genannten Gelegenheiten reicht das völlig aus. Man muss Folk-Pop/Rock natürlich mögen oder einfach die Musik auf sich wirken lassen und zum Fan werden.

die stets sehr dezent in die Songs mit eingebaut werden und einem offenkundigem, tollem Zusammenspiel der Band, schafft es „The Runaway“ nicht, vollends zu bezaubern. Wer zum Beispiel einmal die Gesangshamonien der .

Auf dem vorliegenden Album sind echte Knaller kaum bis gar nicht auszumachen.

Nachdem der aus dem kanadischen Montreal, Québec stammende Sänger und Songschreiber Colin Moore (29) bereits seit gut zwei Jahren als Solokünstler aktiv ist (vorher spielte er in verschiedenen Punkbands), legt er mit „Leaving.

Die Musik der Schweden ist natürlich nicht leicht zu verdauen und hat im Sommer nur wenig zu suchen. Ganz klar: „Have I Told You Lately That I Loathe You“ ist kein Sommer- oder Herbstalbum, sondern bedrückend schwere Kost f.

Folkiger Gute-Laune-Pop mit angenehm beiläufiger Weltmusik-Schlagseite.

Kein einfaches Album dieses „Felt“, doch wer sich darauf einlässt wird belohnt mit Klängen die in der Zwischenwelt Track-Song schweben und im Kopf tranceartige Bilder produzieren, die man so schnell nicht vergisst. Eine .

Auch wenn sich zwischendurch Stonerrock-Riffs die Oberhand verschaffen, genussvoll laut ausbrechen, bleibt „Fever“ ein ruhiges, ausgeglichenes Werk mit einer hörenswerten Mischung aus Melancholie sowie beschwingtem Aufbruch.

„The Threshingfloor“ ist schwer greifbar, keinem Genre zuzuordnen.

Die amerikanische Presse ist sich eins, dass die Brüder und ihre Unterstützer zu den Top-Musikern des Landes gehören.

Man möchte „Moon Food“ Neil Young zuschanzen, denn wann sind diesem in den letzten paar Jahren so herrlich fließende Melodien von der Hand gegangen wie sie Jarid del Deo hier offeriert. Auch Menschen, die Clem Snide und Elf.

18 Monate nach ihrem Solodebüt „Way Back Home“ (09/2008) und einer anschließenden Marathontournee rund um den Globus, legt die Frontfrau der kanadischen Psychobilly-Combo The Creepshow ihr neues Soloalbum „Wasting Time“ .

Auch die Handschrift des Produzenten Stolterfoht kann man nicht überhören: Die sanften wabernden Gitarrenwände gehören fast immer dazu, aber sie retten auch manche Songstruktur vor der fehlenden Abwechslung. Am stärksten sind.

Wahrscheinlich ist genau jene Simplizität eines der Geheimnisse, die Holly Golightly & The Brokeoffs auszeichnen. Außerdem scheinen sie mit der Leichtigkeit des Seins einen lebenslänglichen Verbund eingegangen zu sein, denn ihr.

Die Musik auf „The Winter Of Mixed Drinks“ beschreibt den euphorischen Moment des Triumphs.

Mit kontrollierter Offensive und taktisch klug eingestellt, haben die Schweden elf Songs aufgestellt, die keinen Gegner fürchten müssen. Defensiv und zurückgenommen, mit klugem und effizientem Kurzpassspiel, greifen die .

Das wäre unterm Strich auch unpassend, da das Gesangsduo Heidinger/Guerin mehr dem harmonischen Wohlklang hingewendet ist und mit seinen Liedern niemanden erschrecken möchte. Das könnte man Vandaveer unter Umständen als .

Es gibt viel und gleichzeitig nichts zu den 19 Tracks des Albums zu sagen. Es ist schwer zu beschreiben und dann doch wieder ganz simpel und offensichtlich..

Ganz sicher ist dagegen, dass die beiden Schülerinnen in ihrer ganz eigenen musikalischen Welt leben, die so gar nicht in die heutige Zeit passt. Damit hebt sich das Duo vom täglichen Einerlei durchaus ab, was für den Anfang .

Zarte Instrumentierung und sensibel schöner Gesang, also, vereint zu gekonnter Schlichtheit. Echte Weicheimusik. Recht hübsch..

Ein großartiger Longplayer.

Um aus der Masse herausstechen zu können, sind die Songs der Amerikaner leider eine Spur zu durchschnittlich und bieder. Dabei sind die ständigen Bandmitglieder Chad Price (Ex-All), John Snodgrass (Ex-Armchair Martian) und J..

Das bekommt „Desert Flower“ mit leichten Abstrichen hin. Nur an einigen Stellen hätte das Zweitwerk der Beggars ruhig etwas mehr Schmackes vertragen können, um etwas von seiner unbestreitbar vorhandenen Harmlosigkeit .