Musikarchiv

Bei neuerlicher Betrachtung acht Jahre später scheint der fünfte Longplayer in der Diskographie von The Notwist kein Bisschen gealtert. Die mit melancholischem Gestus von Markus Acher vorgetragenen Stücke verzaubern damals wie .

Wer sich bis hierhin zu Recht fragt, wo denn genau die Nähe zu den unerreichten The Postal Service herrührt, bekommt die Erklärung unverfroren mit „Starring“ serviert. Ohne doppelten Boden setzen die Freelance Whales zum H.

„White Water, White Bloom“ überzeugt mit geschmackvollen Melodien, die nicht anbiedern und auch in Dauerrotation nicht an Attraktivität einbüßen.

Zeus verstehen es hervorragende Songs zu schreiben, die relativ kompliziert in ihrer Simplizität sind.

13 Songs, die nicht zu Maximo Park gepasst haben.

ohne dabei in eine Klischeefalle zu tappen, vielleicht der größte Verdienst dieses Albums. Ansonsten darf man „Strange Glory“ einfach zurückgelehnt geniessen und in dessen melancholischer Rein- und Schönheit sehnen und .

Zauberhafte und gehaltvolle Folk-Pop-Songs des Schweden Johannes Mayer.

Erst wenn Engineers es schaffen mehr solch ausdrucksstarke Stücke wie „Twenty Paces“ zu erschaffen, können sie sich auf Dauer in der oberen Liga festsetzen. Die Produktion ist viel klarer und angenehmer als auf dem Vorgä.

Ein äußerst solides Zweitwerk mit atmosphärisch dichten, oftmals melancholischen und melodieverliebten Indie-Rocksongs.

Was Kate Nash erreicht hat, ist auch bei Lisbee Stainton nicht ausgeschlossen.

Worldfly stehen für gefühlvolle Singer/Songwriter-Popmusik mit jeder Menge Pathos und melodietrunkenen Arrangements.

„Blood/Candy” ist ein handwerklich herausragendes Album, dem wie schon so oft in der Karriere der Posies der letzte Funken Spektakularität fehlt, um in der ersten Liga der Pop- und Rockmusik mitzuspielen. Das ist schade, .

Es sei an dieser Stelle festgestellt, dass „Modern Rituals“ wächst. Man möge dem Album also bitte seine Zeit geben..

New Wave meets Art-Rock, sagt der Waschzettel und hat nicht unrecht.

„Krokus“ ist ein homogenes Werk und funktioniert als Album. Das ist Vor- und Nachteil zugleich..

Junips „Fields“ ist ein Leckerbissen der leisen Töne. Komplex und doch einfach..

Der musikalische Kick ist nicht zu überhören!

Der Albumtitel „A Foolproof Escape Plan“ trifft es in der Hinsicht, dass diese Musik narrensicher beim Publikum ankommen wird.

erfreuen oder ein wenig träumen, wenn etwas melancholischere Klänge zum Zuge kommen („Rubicon Crossings“). Dauerhaft glücklich wird man damit aber auf keinen Fall: „Minor Misdemeanors“ macht vorrangig Spaß, aber das .

Gleich ein Dutzend neue Tracks haben Jean-Jacques Boucher, Eric Escofier, Ronald Chateauroux und Olivier Durange heuer im Gepäck, die nahtlos an den Sound der vorangegangenen Werke anknüpfen. The Truffauts kokettieren weiterhin .

Autolux spielen mit der hellen und dunklen Seite, mit Noise und Pop, Kraut- und Post-Rock , Melancholie und Leichtigkeit, sie verknüpfen das Wilde und das Zarte. Das Bestechende daran: die Songs laufen äußerst organisch durch, .

Nicht nur John Bramwells angeknackste Stimme sorgt für Wiedererkennungswert, denn jedem Song werden hier und da weitere Instrumente hinzugefügt, ohne dabei auch nur im geringsten in Richtung Opulenz zu schielen. Denn Instrumente.

Es ist wirklich eine Krux mit Weltrekorder: Immer wenn es musikalisch stimmt, wie z.B. in „Wiedersehen“, kommt lyrisch nur heiße Luft heraus und wenn umgekehrt der inhaltliche Ansatz vielversprechend ist, zieht die Musik .

Sofort fällt auf, dass die Lockerheit in den Songstrukturen und der unverkrampfte Umgang mit zuckersüßen Pop-Perlen im Vordergrund steht. Neil Hannon hadert nicht mehr mit der Existenz, er dichtet mit Lebensfreude, wenn auch .

Sakrale Töne aus dem Synthesizer werden im Intro schnell in Uptempo-Beats und typisch atmosphärische Gitarrensounds gepackt, so dass es nur ein kleiner Schritt zu „The Matador“ ist. Tanzbar und dennoch kühl pulsierend schl.

Ob ein ähnlicher Erfolg hervorgerufen werden kann, ist fraglich, doch bei derzeitiger Lage inklusive Lobpreisungen im NME scheint alles möglich. Bei „3046“ wird noch vorzüglich in trüben Gedanken geschwelgt, wobei die .

Sich selbst zu Beschränken scheint nicht in der Natur von Babel zu liegen. Während viele Kollegen gerne behaupten, einen einzigartigen Stil zu pflegen und wegen jeder bedingt-außergewöhnlichen Instrumentation ein eigenes Label.

Natürlich wird auch (absichtlich) über die Strenge geschlagen, wie im „Insane Lullaby“. Bei dieser Modern-Trash-Musik-Orgie ist es wohl unmöglich einzuschlafen..

Dieser ist sehr hoch und zum Glück nicht zu hoch gegriffen, denn „There´s A Deathbed For Your Monster“ packt von der ersten Minute an, badet in Songwriter-Pop, Jazz und lärmt auch mal disharmonisch mit Post Rock-Einschlag.

Dennoch hat „The Illustrated Garden“ seine Highlights. Der Eröffnungstrack „Dear Headlights“ etwa mit plinkernden Pianolinien, die sich mit den psychedelischen Gitarrenläufen emporschwingen..

Dass das Eis schnell gebrochen ist und der Hörer langfristig in eine bessere Welt abtaucht, wenn der Zugang erst einmal vollbracht ist, ist keine Überraschung.

Von der Plattenfirma und Vertreibern mit Final Fantasy verglichen, kann man sich außen stehende Meinungen leider schon mal getrost am Rücken vorbei streichen lassen. Der junge Herr Frey macht einfachen Singer/Songwriter-Pop mit.

Die Klanglandschaften sind stets elektronisch, wirken aber nie gekünstelt. Man möchte meinen, dass diese Musik aus der Tiefe der Erde schallt und den Hörer zu sich ziehen möchte..

weg- oder überproduziert oder mit bombastischen Einlagen bzw. übermäßigem Pathos zugekleistert..

„Katzengold“ ist nicht so stressig wie das Debüt und schmeisst die eine oder andere Ecstasypille weniger ein.

So einfach und simpel die Wahl des Titels für ihr Erstlingswerk auch gefallen sein mag, hinter Chau Chat versteckt sich weit mehr als nur eine ideenlose Indie-Band aus Deutschland, die ihr Debüt schlicht „Le début“ nennt. .

Als das Münchner Indie-Pop-Quartett Fertig Los! vor fast exakt drei Jahren mit seinem Debütalbum „Das Herz ist ein Sammler“ (05/2007) auf der Bildfläche erschien, überraschte es mit einem hitverdächtigen Werk, dem durch .

Trotz dieser engagierten Vorgehensweise, schaffen es die Isländer nicht ganz über die Albumstrecke. „Bits And Pieces Of A Major Spectacle“ hat nach einigen Durchläufen doch die ein oder andere Länge und Gleichförmigkeit.

Der Stilmix von Club 8 kann zeitweise richtig gut sein, wenn zum Beispiel „Be Mad, Get Ill, Be Still“ herzerfrischend die Vorhänge aufzieht und die Sonne reinlässt oder bei „Like Me“ ein Saxophon mit eingebaut wird. Auf.

Ein fast schon erschreckend starkes musikalisches Können.

Album Nummer fünf der sympathischen kanadischen Power-Poper.

Der einzige Kritikpunkt wäre daher nur eine gewisse Verspieltheit, die die restlichen Songs aber nicht besitzen, weil sie eher den exakten Punkt treffen. Die italienisch-kanadische Gruppe legt ein beachtliches Debüt vor und lä.

Die Blockflöte des Todes wendet sich an eine klare Zielgruppe – junge Menschen wie er selbst – und macht keine Anstalten, auch außerhalb von Deutschland bekannt zu werden.

Ausnahmestellen findet man auf der kompletten Scheibe nicht. „High And Low“ bietet zwar eine interessante Akustikgitarre, doch so etwas Höhepunkt zu schimpfen, wäre übertrieben..

Die Amerikaner schwelgen auch auf „Shame, Shame“ in ihren dezent psychedelisch angehauchten Sixties-Klängen zwischen den Beach Boys und The Band. Das bedeutet, es gibt nachwievor schichtweise Harmoniegesänge und feine .

Die aus der südwestenglischen Hafenstadt Bristol stammende Daisy Chapman kennt der geneigte Indie-Musikfreund sowohl als Solokünstlerin, wie auch als Mitglied der gelobten Bands Crippled Black Phoenix und Scarlatti Tilt. Mit.

Mit der verrückten Idee, Filmmusik ohne dazugehörigen Film zu erschaffen, gehen die Italiener zum zweiten Mal auf die werte Hörerschaft los.

Ein Fehler war es keinesfalls, dieses Album aufzunehmen. Die Musik sprudelt nur so aus Lüneburger heraus.

Maximilian Hecker, der reisende Melancholiker mit dem Gespür für süßlich schmerzenden Indie-Pop mit Singer/Songwriting-Prägung, kam nach sieben Jahren, in denen Musik sein Beruf war, an den Punkt des großen Zweifels und der .

Eine Frühlingsscheibe mit der man nichts falsch machen kann, außer es verlangt nach ein wenig Reibung in einem. Netter, wenn auch austauschbarer Indie-Pop mit hohem Melodie- und Schunkelfaktor..